1.诗歌:三种形态,三种起源,三种风格,你们都知道吗?

2.为什么中国古人写诗那么美,而现代人感觉写的像打油诗呢?

3.汪国真简介

4.长江沉沦李白诗求原诗

现代人写的打油诗_现代打油诗100首

很多人都发现了这个问题,就是说中国古人写诗那么美,为什么现代人写诗感觉就像打油诗一样,可能就是这种感觉,我们总是感觉古代的诗听起来很有韵味儿,且我们都喜欢去背诵它,把它记在心里,但是觉得现在的人写的诗就觉得像是白话文一样,没有任何的营养含量。

其实就是这个样子,因为在古代的时候,人们对于显示研究的很多,而且人们真有体会,当时的感情以及他们深有体会的一些事情都在他们心里扎根了,所以说他们写出来的东西都是由心而出的,所有可能就是学出来的东西比较好。

就比如说古人一般都是读命运多磨,然后他们经历的事情比我们现代人经历的要困难多了,而且就算是爱情是他们当时的爱情都是比较纯真,那不像现在的爱情那么的浮夸,所以说古人们写诗就是写的特别的好,特别的美,但是古人,慢受的经历都要像现在的人们可能都是,没有经历过什么事情,所以说写不出来那么高含量的诗。

诗歌:三种形态,三种起源,三种风格,你们都知道吗?

说到中国的古诗词,很多网友都知道很有意思,很有气势,但是你慢慢会发现,似乎现代人写的诗词感觉好到不在一个层次上。那为什么呢?中国人是失去了现代诗的写作方式还是说到底出了什么问题?我们来看看这个问题,揭秘一下!

应该说现代人写的诗很水,但不如古代是普遍现象。

有人认为古诗之所以优美,是因为用词多,而现代人词汇量不深,写不出好诗。这种观点似乎有道理,但也不尽然。

以白居易为例。白居易的诗在今天有些晦涩,但在古代只能算是通俗。

白居易对语言叶开和牛谈的追求是肤浅的。必须让所有女人和孩子都知道,即使是没读过书的人也能理解他写的东西。这样一来,白诗就有了广泛的群体基础,在唐代的知名度也不是李白、杜甫可比的。让我给你举个例子:

白居易

一树红桃抚池,一竹荫留晚开松。

因为有太阳所以看不到,因为有闲人所以不知道。

穷人家辍学容易,穷人家领养女儿往往晚。

春欲怜人,白侍郎折一个。

这首诗从古人的角度来看是[俗]的。但用词的习俗不等于意境的习俗。从内容上看,似乎是一部自嘲之作,其实是一首讽刺诗。

这首诗从桃花切入主题,第二联尤其值得玩味。要不是夕阳,也不会衬托出如此艳丽的红桃;要不是我一个人,我不会看到这么美妙的景色。

我在前面自嘲,却在后面开始讽刺自己。穷人家的人往往被忽视,穷人家的女人往往要晚婚。这晚春的桃花和他们的遭遇一样,幸好我白居易欣赏。]

从上面这首诗,我们可以知道,即使我们使用粗俗的词,我们也可以写出有意义的诗。关键不在于文字的粗鄙,而在于诗人们有没有感情。

综上所述,我觉得现在有些人写的作品沦落为打油诗,主要是感情不行,或者是文笔驾驭不了感情。前者我无能为力,但后者还是可以通过积累来弥补的。

为什么中国古人写诗那么美,而现代人感觉写的像打油诗呢?

中国古代流行诗词唱和、书画品题等活动,所以,在古代,诗词不仅是人们日常生活交际的一种工具,更是一个时代的文化。而现在,一点古典的缩影总能唤醒人们的记忆。诗词这一艺术形态一直沿用至今,下面我们就一起来了解一下几种我们常见的诗歌形式,即“打油诗”“格律诗”以及“词”三种形态、三种风格诗歌的产生与发展。

打油诗

在现代生活中,创作最广泛的应该就是打油诗了,打油诗因为它风趣幽默,通俗易懂的特点被大多数人所喜爱,下面我们就来说一下打油诗的来源。在唐朝时,有一名书生叫做张打油,他很喜欢诗词歌赋,常常写一些作品,但是他的诗总是不能算得上佳篇,由于他的诗简单易懂而被很多大众所喜爱。张打油一次在外游玩时,路过一家人口门前,刚好天上就下雪了,雪景引发了张打油的灵感,于是张打油拿出笔在那户人家里即兴写下了一首诗:

江上一笼统,井上黑窟窿。黄狗身上白,白狗身上肿。

写完后,张打油扬长而去,谁知他随意写诗的这户人家恰好是一户官员人家,官员对张打油作诗的行为非常生气,他立刻派人把张打油抓了起来,然而张打油还是很狂傲自大地说自己并没有胡写乱画。这位官员当时被叛军包围,官员看到张打油如此自信,便让他作一首请求朝廷解救的诗,张打油马上就做出了:

天兵百万下南阳,也无救兵也无粮。有朝一日城破了,哭爹的哭爹,哭娘的哭娘。

官员觉得这首诗作的还可以,就把张打油放了,张打油也因为这首诗名声大噪,他也自称自己的诗为“打油诗”从此以后,打油诗就代表这种随手而做浅显易懂,通俗风趣的诗。

格律诗

格律诗也被叫作近体诗,是绝句和律诗的统称,他的大致模型形成在唐朝,格律诗形成以前的诗统称为古体诗,又被称作“古风诗”,我们所熟知的《诗经》、《乐府诗》、《楚辞》等都是古体诗。古体诗和格律诗相比没有太多在平仄、音律、篇幅方面的限制,创作相对简单。在永明年间,文人们写诗都很追求声律,人们发现诗歌音乐中平仄字交错再加上韵部更有美感,这就出现了格律的雏形,后来诗歌开始盛行对仗,当时出现了“永明体”这时的代表人物有“谢眺”“沈约”等。格律诗正式形成于唐朝,所以唐朝以后我们接触到的大多数诗都是在格律的限制下创作出的。

词是仅次于格律诗的一种新的文体,由于当时中国经济一片欣欣向荣,使得文化振兴有了一定的物质基础,市民规模不断扩大,为了丰富人们的文化、生活,同时增加宫廷的艺术形式,“词”这一文学体裁得以出现,在宋朝,词这一文学体裁的发展达到了巅峰。在词形成的初期,词都用于民间农民、宫廷乐师演唱的歌曲,当时还不能登上大雅之堂,后来,词逐渐在中国文学上占有了一定的地位,并被广大文人所喜爱。但是当时的词多写的是一些男欢女爱,闺怨的题材,北宋的苏轼开始打破了这一现象,他大胆的开始填一抒发豪情壮志个人理想的词,并得到了好的评价,使得词的应用被发扬光大。每一首词都有对应的词牌名以及相应的词谱,所以当时也出现了大量的词牌名,词牌名的出现主要有如下渠道:

名人首用古代的一些诗人、音乐家、词人由于他们的影响力足够大,所以他们的很多创作都被后人当做了词牌名,如李白的《秋风清》,苏东坡的《贺新郎》等。

民间歌谣当时很多词都是民间歌谣的歌词,所以当定型为词后也就有了词牌名,这样的词牌名有《捣练子》等。

宫廷教坊这里可以说是最多产词牌的一个地方了,宫廷教坊的职责就是产出大量歌词,像一些常用的词牌,如:《南乡子》、《清平乐》、《西江月》……都出自宫廷教坊。

无论是随性的打油诗,还是比较高端的诗词歌赋,它们都代表着中华博大精深的文化瑰宝,所以,现代人有必要了解中国文化的发展史,并将这一文化传承下去。

汪国真简介

谁说中国古人写的诗就是美?而现代人写得诗就像打油诗!要知道随着时代的不断进步发展,相应现代中国的词汇规模不知要比古人那时增加了多少倍量。而如果仍然要以古人的词汇认知局限观来衡量现代人创作的诗词,只能说干嘛古人不用甲骨文时期那点词汇来写作诗词?

这就是在当代中国人的本质文化里具有着根本不愿尊重与认可当代的,而是宁愿去扭头返古推崇恭维古人的!因为古人不但不会撬动现代中国人的嫉恨心态,就是生怕好了现在还活着的,而且古人还完全没有任何竞争威胁性,并且将古人的拿过来就能为我所用而彰显充分承托出内具多么高雅份量的文化墨水。

至少对于现代而言诗词创作本身其实就是创新要求,但是做为现代中国、特别是对待来自这个社会普通层面创作的诗词完全就是一种贬低鄙对态势,同时更要招惹极大的嘲讽和无端挖苦。因此说句不好听的话,不就是拒绝创新!拒绝来自社会普通层面创作的诗词要求嘛!

要知道诗词到了现代中国已经很明显不在属于是社会某极少部分人手里才能玩味的文化,因为现代中国几乎没有什么文盲了,而非中国的古人年代文盲高达90%以上可以相提并论的,因此即便现代仍然僵化于诗词只可属于古人那个时期某极少部分人的东东。

但就诗词来说已经完全被现代彻底打破所有社会界限,成为社会性文化而不在是社会某一部分人的文化。这就是社会进步的发展必然,同样文化更是如此。文化不但要求发展,同时文化更是在于朝向普及性,因此棒杀诗词的创作面,就是等于不尊重和藐视诗词文化要求的传承创新性。

长江沉沦李白诗求原诗

汪国真个人简介 汪国真,祖籍福建省厦门市,1956年生于北京,1982年毕业于广州暨南大学中文系。暨南大学人才辈出啊!

汪国真在1990年出版第一本《年轻的潮》后引起轰动,他的诗集发行量创有新诗以来诗集发行量之最。他的诗集和小语集,连续获得最近三届全国图书"金钥匙"奖。

汪国真自称其创作得益于四个人:李商隐、李清照、普希金、狄金森(美国)。追求普的抒情、狄的凝炼、李的警策、清的清丽。毕业后,分配在中国艺术研究院,后任《中国文艺年鉴》编辑部副主任。1990年开始,汪国真担任《辽宁青年》、《中国青年》、《女友》的专栏撰稿人。

汪国真近年来在书法创作上也取得了令人欣喜的成果。他的书法作品已被镌刻在张家界,黄山,五台山,云梦山,云台山,花果山,周瑜陵园,解州关帝庙等名胜风景区,他还应邀为以香格里拉酒店集团为代表的一批旅游涉外饭店创作书画作品。2002年他入选中国文联出版社当年出版的《中国百年书画走红名家》一书。

他曾为《北京日报》、《北京晚报》、《羊城晚报》、《劳动报》等题写刊头,应邀为韩国大韩航空公司题写北京、上海、天津、沈阳、青岛等地的旅游图,为厦门大西洋海景城、山西杰特曼国际俱乐部、郑州飞天大酒店等宾馆作词并书写大型作品。

他曾经去过安徽巢湖、河南洛阳、苏州、张家界、黄山、五台山、山西晋祠等名胜景区。

汪国真作品

汪国真第一首比较有影响的诗是《我微笑着走向生活》。 1990年4月20日汪国真的第一部诗集《年轻的潮》交稿,5月21日由北京学苑出版社出版。 紧接着又出版了《年轻的风》(1990年10月花城出版社)、《年轻的思绪》(截止1991年初,三次印刷达十四万册)、《年轻的潇洒》等诗集,中国友谊出版社出版了《汪国真诗文系列》九种,中国妇女出版社会 出版了《汪国真爱情诗卡》、《汪国真抒情诗赏析》,另外还有专收汪国真格言短句的随笔著作及其与他人的对话录。作为回应,市场上也出现了评介性的《年轻的风——专访汪国真》。中国歌坛1991年2月推出了《青春时节——汪国真抒情歌系列之一》的盒带,并被《中国青年报》列为该月十盘优秀畅销磁带的第三名。

汪国真诗集

《年轻的思绪 》、《年轻的潮》

热爱生命

我不去想是否能够成功

既然选择了远方

便只顾风雨兼程

我不去想能否赢得爱情

既然钟情于玫瑰

就勇敢地吐露真诚

我不去想身后会不会袭来寒风冷雨

既然目标是地平线

留给世界的只能是背影

我不去想未来是平坦还是泥泞

只要热爱生命

一切,都在意料之中

默默的情怀

总有些这样的时候

正是为了爱

才悄悄躲开

躲开的是身影

躲不开的 却是那份

默默的情怀

月光下踯躅

睡梦里徘徊

感情上的事情

常常 说不明白

不是不想爱

不是不去爱

怕只怕

爱也是一种伤害

背影

背影

总是很简单

简单

是一种风景

背影

总是很年轻

年轻

是一种清明

背影

总是很含蓄

含蓄

是一种魅力

背影

总是很孤零

孤零

更让人记得清

如果生活不够慷慨

如果生活不够慷慨

我们也不必回报吝啬

何必要细细的盘算

付出和得到的必须一般多

如果能够大方

何必显得猥琐

如果能够潇洒

何必选择寂寞

获得是一种满足

给予是一种快乐

感谢

让我怎样感谢你

当我走向你的时候

我原想收获一缕春风

你却给了我整个春天

让我怎样感谢你

当我走向你的时候

我原想捧起一簇浪花

你却给了我整个海洋

让我怎样感谢你

当我走向你的时候

我原想撷取一枚红叶

你却给了我整个枫林

让我怎样感谢你

当我走向你的时候

我原想亲吻一朵雪花

你却给了我银色的世界

叠纸船的女孩

他长大了

认识了一个

喜欢叠纸船的女孩

那个女孩喜欢海

喜欢海岸金黄的沙滩

喜欢在黄昏里的沙滩漫步

有一天

那个女孩漫步

走进了他家的门口

晚上,妈妈问他

是不是有个女孩子来过了

他回答说

没有,没有呵

妈妈一笑

问那个纸船是谁叠的

给我一个微笑就够了

不要给我太多情意

让我拿什么还你

感情的债是最重的呵

我无法报答 又怎能忘记

给我一个微笑就够了

如薄酒一杯,像柔风一缕

这就是一篇最动人的宣言呵

仿佛春天 温馨又飘逸

请你原谅

阳光纵然慈祥

也没有力量

让每一颗果树

都挂满希望

我们怎能责怪太阳

我纵有爱心

也没有可能

园你每一个

绮丽的梦想

因此,请你原谅

1、我只能告诉你,李白没有写过这样一个题目的诗歌,无法奉上,请你原谅;

2、如果你需要的是李白写长江的诗句倒是可以为你奉上几首,请你参考:

峨眉山月歌

峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。

望天门山

天门中断楚江开,碧水东流至此回。

两岸青山相对出,孤帆一片日边来。

早发白帝城

朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。

挂席江上待月有怀

待月月未出,望江江自流。

倏忽城西郭,青天悬玉钩。

素华虽可揽,清景不可游。

耿耿金波里,空瞻鳷鹊楼。

黄鹤楼送孟浩然之广陵

故人西辞黄鹤楼,

烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽,

唯见长江天际流。